Una semana atrás, el astro del reggaetón puertoriqueño hizo un paso fugaz pero efectivo por Argentina para promocionar algunas de las canciones que tocará el próximo 4 de julio en la Asociación Atlética Argentino Juniors.
Más allá de ofrecer una conferencia de prensa en hotel Madero, su exclusividad con Telefé lo llevó a cantar sobre el escenario del programa Operación Triunfó e ingresar a la academia para mantener una charla mano a mano con los concursantes.
Además, su participación en el programa de entretenimientos Justo a tiempo, conducido por Julián Weich, hizo temblar a Marcelo Tinelli cuando se supo que el intérprete de "gasolina" marcó picos de rating mucho más altos que Showmatch.
Con motivo del aniversario de cumpleaños de Marilyn Monroe, la revista Life publicó 18 fotos inéditas de la bella actriz. Fueron tomadas en 1950 por el fotógrafo Ed Clarck, en el parque Griffith de Los Angeles cuando Monroe tenía 24 años.
Los negativos de las fotos fueron encontrados recientemente durante el proceso de digitalización de archivos de la revista Life. Clarck, en una entrevista hace diez años, dijo que había enviado muchas imágenes de Monroe a la revista para que sean publicadas pero que le fueron devueltas preguntando quién "demonios" era Marilyn.
La película de los vampiros ganó el reconocimiento al mejor filme en la noche de los premios MTV. Además, se quedó con el primer lugar otras cuatro categorías: mejor actriz, Kristen Stewart, mejor actor revelación, Robert Pattison, mejor pelea y mejor beso. Esta fue la primera vez que los ganadores fueron elegidos por los espectadores de MTV. Los premios son unos conos dorados con pochoclos. Lista de los ganadores: Premio Generacional: Ben Stiller Mejor Película: Crepúsculo - (Summit Entertainment) Mejor Actriz: Kristen Stewart - Crepúsculo (Summit Entertainment) Mejor Actor: Zac Efron – High School Musical 3: Senior Year (Walt Disney Pictures) Mejor Actriz Revelación: Ashley Tisdale – High School Musical 3: Senior Year (Walt Disney Pictures) Mejor Actor Revelación: Robert Pattinson – Crepúsculo (Summit Entertainment) Mejor Actuación de Cómedia: Jim Carrey – Yes Man (Warner Bros. Pictures) Mejor Villano: Heath Ledger – The Dark Knight (Warner Bros. Pictures) Mejor Pelea: Robert Pattinson vs. Cam Gigandet – Crepúsculo (Summit Entertainment) Mejor Beso: Kristen Stewart y Robert Pattinson – Crepúsculo (Summit Entertainment) Mejor Canción de Película: The Climb – Miley Cyrus, Hannah Montana: La Película (Walt Disney Pictures) Mejor Momento WTF: Amy Poehler – Baby Mama, Peeing In the Sink (Universal Pictures)
A una semana del “Día del orgullo freak”, que se ocupa de reivindicar a aquellas personas fanáticas de los comics, la ciencia ficción, en fin, las cosas no convencionales, La Escotilla Digital aporta su granito de arena al cumplirse el décimo aniversario del cortometraje George Lucas in Love. Muy poca gente sabe de qué se trata así que lo pasaremos a explicar: Es un corto que se exhibió en 1999 en varios festivales de cine y que no sólo ganó varios premios sino que se convirtió en la realización independiente más aclamada en el género freak. La historia es sobre George Lucas, el creador de la saga más exitosa de la historia del cine: Star Wars mientras trataba de inventar algo para aprobar la Universidad de Cine en California. Para ello el director Joe Nussbaum parodió la película Shakespeare in Love y mostró como se inspiró Lucas para darle vida a su galaxia y los hechos ocurridos hace mucho mucho tiempo, tal cual se lee antes de cada película. Este corto es amado por los fans e incluso el mismo Lucas felicitó al creador, quien usó este trabajo como “carta de presentación” y de vez en cuando dirige alguna producción menor de Hollywood. Es algo genial, pero lamentablemente sólo puede ser disfrutado por entendidos.
La cantante escocesa de 48 años que deslumbró al público de "Britain's got talent", terminó segunda en la gala final, tras consagrarse como ganadores los bailarines callejeros "Diversity".
Susan Boyle había generado grandes expectativas: millones de seguidores se enternecían al creer en el poder de la televisión para cambiar la vida de esta solitaria mujer que vivía con su gato y que no respondía a ningún estereotipo de cantante popular femenina. El jurado y el público abandonaron los prejuicios cuando escucharon su impactante voz en su primer interpretación, donde cantó "I dreamed a dream" del musical Los Miserables y luego recibió millones de visitas de todo el mundo en los videos publicados en YouTube. En la final volvió a interpretar el mismo tema, pero su talento no fue suficiente para ganar el concurso.
Fue tal el fenómeno que Boyle generó que empezaron a correr rumores sobre su personalidad y sobre un supuesto enfrentamiento con un periodista, por lo que los responsables del programa televisivo decidieron apartarla de escena.
A pesar de la derrota, Susan Boyle ya tiene firmados contratos millonarios con discográficas y planea una gira por Estados Unidos y Reino Unido. Ya dio su primer paso a la fama.
El talentoso cantante llenó el Luna Park , la misma noche en que Los Piojos se despedían en un colmado River, y deslumbró, una vez más, con 28 de sus excepcionales temas. Para los que se lo perdieron, hoy se presentará nuevamente en el estadio de la calle Bouchard ver crónica: http://http//www.rollingstone.com.ar/nota.asp?nota_id=1134225&pid=6561546&toi=6266
Fabio "Mosquito" Sancineto vuelve a escena con su Compañía Argentina de Improvisación, esta vez en un nuevo espectáculo llamado "Argentina Improvisada: ¿Por qué somos como somos?" en el que el actor y director abandona su lugar de presentador para sumarse a las historias improvisadas como un personaje más. ¿En qué consiste esto? El público propone un título, un estilo (que va desde la telenovela al gauchesco, del relato a erótico al terror) y una década de la historia argentina. Durante diez minutos los actores improvisan la historia y pasado este tiempo el público vuelve a participar eligiendo un tipo de final que puede ser, entre otros, trágico, con moraleja o absurdo.Este nuevo show, que consiste en cuatro interpretaciones de quince minutos cada una, se puede ver en el Centro Cultural Caras y Caretas (Venezuela 330) todos los sábados de mayo y junio y las entradas se consiguen por sistema Ticketek.
Pero, ¿quién es este personaje? Aquí una entrevista realizada en noviembre de 2008 cuando aún presentaba "Improvisación Mosquito", él no participaba en la actuación sino que era una clase de arbitro o conductor, las historias duraban entre cuatro y cinco minutos y no había ningún tipo de escenografía.
“Soy seductor por naturaleza”
Mosquito Sancineto es uno de los máximos referentes del teatro de improvisación en Argentina. Entre el travestismo, la seducción, el mensaje político y la idea del arte como enriquecimiento para una sociedad en su conjunto, Mosquito encarna la figura del bohemio vanguardista comprometido con su entorno.
Se baja del taxi vestido todo de negro y con anteojos oscuros de marco rosa, lleva los labios prolijamente pintados de un rojo furioso y los ojos tan maquillados como aquellas figuras jeroglíficas del antiguo Egipto. Cuando entra al teatro (no por alguna puerta lateral que lo conduzca a un inmenso camarín, sino por la entrada principal) muchos se lo quedan mirando. A él le encanta que lo miren y se desplaza con una gracia natural de la que ninguna diva argenta puede prescindir. Se llama Fabio Sancineto, aunque pocos recuerdan ese nombre; él es Mosquito, el fundador de la Liga de Improvisación Argentina; Mosquito, el actor; Mosquito, el director; Mosquito el creador; Mosquito, el artista multifacético; y también es Mosquito, la diva ¿por qué no?
Arriba del escenario no es demasiado distinto a aquel que abandonara el taxi unos minutos antes, es algo más seductor, más provocativo. Le gusta provocar. Pero todavía no sube a las tablas sino que está sentado en una de las butacas con los ojos iluminados perdidos en algún punto de la pared ¿Cuánto hay de Mosquito en Fabio y cuánto de Fabio en Mosquito? En realidad no hay nada de ninguno en el otro porque son el mismo: la persona y el personaje se fundieron hace muchos años en un único ser, que si bien puede variar cuando baja los cuatro o cinco escalones que separan al público de los actores perdiendo algo de explosión, no pierde su elocuencia ni su mirada irónica y bastante ácida del mundo.
-¿Cómo fue la construcción de tu personaje?
-Mucho viene de mi condición de homosexual, pero también hubo una buena parte que venía del público, lo que ellos querían ver. Durante años, cuando iba probando, me di cuenta lo que podía producir en la gente alguien vestido como estoy ahora, podía ser aceptación o rechazo, pero nunca indiferencia. Hoy me doy cuenta rápido cuando a alguien no le gusta lo que ve cuando me ve a mí, con una mirada ya sé que la persona que está en tal butaca no está contenta.
-Mosquito no sólo es provocativo, también es seductor.
-A mí me encanta seducir, soy seductor por naturaleza. Por eso también trato de cuidar mi imagen, aunque estemos haciendo un espectáculo desprolijo, que no tiene escenografía, yo me preocupo por cómo me ve la gente, por cómo se moviliza cuando me ve. Es parte de la provocación, pero también tiene que ver con la libertad, yo siempre tuve la libertad de hacer lo que quería. Y muchas veces esa libertad me llevó a meter la pata tanto arriba como abajo del escenario.
Mosquito lleva veinte años con el teatro de improvisación, de los cuales once fueron temporadas en el teatro El Vitral, un complejo con tres salas de las que la mayor tiene capacidad para algo más de cien personas. Es un teatro under, sin duda alguna. El actor explica que mantenerse en el ámbito del under luego de tantos años fue una decisión que quizás muchos no comprenderían.
-¿Por qué crees que son pocos los que se mantienen alejados del mainstream?
-Primero porque la guita tienta mucho, no se gana lo mismo acá que en el Gran Rex. Y segundo por el reconocimiento. En este país no se aprecia a los artistas, en Europa alguien con una trayectoria de tantos años como la mía estaría lleno de plata, pero acá los reconocimientos siempre son muy tardíos. Yo me quedé en el under porque me siento parte, es mi identidad, es como un compromiso que asumí. Seguro que uno puede crecer pero lo importante es no abandonar lo que uno cree, no venderse al establishment porque después perdés la autenticidad. El problema es que el espectáculo está manejado por grandes monopolios, muy poderosos. Yo antes llamaba a destruirlos, pero ahora me di cuenta que lo importante es trabajar paralelamente a los monopolios, ser una alternativa y que la gente pueda elegir.
Su voz gana mucha fuerza cuando habla de sus ideales, se le iluminan aún más los ojos por debajo de esa incalculable cantidad de maquillaje. Parece un político dando un discurso de campaña, enfervorizado. Dice que cree poco en los políticos, que ellos no defienden al pueblo, que no tienen moral. Dice que cree poco en la izquierda y la derecha y que ambas ideologías deberían unirse para buscar lo que sea mejor para la gente, cosa que muy pocos han hecho.
-¿De qué forma puede el teatro ayudar a las personas de clases más bajas?
-El teatro es comunicación y esa es una de las cosas que falta en nuestra sociedad. Todos tenemos la necesidad de comunicarnos pero hay demasiada discriminación como para que gente de clases sociales altas se junte con gente más humilde. Muchos creen que los que viven en una villa son idiotas, o son todos chorros, o son todos negros de mierda. Pero muchas veces los brutos son los más ricos. El año pasado trabajé en castings con gente que vivía en villas, hay muchas personas talentosas ahí, lo que pasa es que no tienen la oportunidad, nadie loas ayuda y entonces la gente está como atrapada. Yo les abrí la puerta de mi escuela, pero no es fácil que alguien que tiene que preocuparse primero por la comida de su familia vaya a estudiar teatro. Igual algunos vienen a la escuela y a veces también al teatro. Es muy lindo eso.
-Más allá de las clases sociales, ¿la improvisación es una apertura para las personas que no van al teatro?
-Seguro. Sobre todo para los adolescentes porque el match de improvisación es algo muy rápido, muy fragmentado, muy cercano a la cultura del videoclip a la que están más acostumbrados. Lo que pasa es que las nuevas generaciones están demasiado conectadas a lo visual, por eso cuando no hay una escenografía imponente ni imágenes impactantes las cosas tienen que ser cortitas, sino no les llama la atención. Pero lo cierto es que viene gente muy distinta, gente de todas las edades, hay muchos chicos que traen a los papás y también viene gente que no está acostumbrada a ir al teatro o que no fue nunca. Es raro eso. El tema es que nuestra sociedad se ha ido embruteciendo mucho y la gente tiene cada vez menos acceso a la cultura. El teatro debería ser para todos, para todas las clases sociales, para toda la gente sin importar dónde viva, pero cada vez es más difícil conseguir eso.
A mosquito le encanta irse por las ramas, y casualmente (o no tanto) todas las respuestas fluyen hacia la misma cuestión: el teatro debe ser para todos. Lo repite muchas veces, pero ya no como político enfervorizado sino como alguien que de verdad siente lo que dice. Es un militante del teatro, pero también es un militante social.
“Estamos en una época muy rara”, concluye el actor y director, “viviendo en una sociedad muy dividida que sólo lucha por alcanzar lo material. Tenemos que empezar a valorar otras cosas. Todos necesitamos enriquecernos, enriquecer el espíritu sin necesidad de cosas materiales. El problema es que no a muchos les importa.”
La marca de autos inglesa celebra su cincuenta aniversario, y para festejarlo, lanzó, el 22 de mayo un modelo en recordatorio al ex Beatle. Además, el 23 del mismo mes, realizó un festival en el circuito de Silverstone. El guitarrista había comprado un Mini tipo S en 1966, y lo tuneo con motivos psicodélicos, igual al Rolls Royce que tenía John Lennon. La conocida automotriz británica diseño este auto, que es una réplica del que tenía el difunto músico. Y la viuda de George, Olivia Harrison, participó y supervisó la fabricación del vehículo. El Mini Cooper S Geroge Harrison está decorado con aerografías con aire oriental, ya que el “Beatle tranquilo” era un apasionado de esa cultura. Por otro lado, sólo se construyó uno de estos coches, que por el momento no estará a la venta.
El ex Beatle falleció el 29 de noviembre de 2001, en Nueva York, Estados Unidos, luego de una larga batalla contra un cáncer.
Arte BA, la 18º feria de arte contemporaneo que se presentará en La Rural, abrirá sus puertas al público mañana a las 13 hs y se inaugurará oficialmente hoy a las 19 hs -con invitación-.
El evento cultural, uno de los más importantes de Sudamérica, contará con más de 800 muestras de expositores de Argentina, Estados Unidos, Chile, Brasil, Colombia, España, Uruguay y Venezuela.
Hasta el 26 de mayo, los pabellones azul y verde del Predio Ferial de Palermo exhibirán las mejores obras, piezas de colección y útlimas tendencias de los artistas. También habrá un espacio para el street art -graffittis, murales, etc.- llamado "Barrio Joven Chandon".
ARTEBA'09 -22 al 26 de mayo en los pabellones azul y verde de La Rural, Av. Sarmiento 2704, Buenos Aires. De 13 a 22 hs.
Entradas:
Público General: $ 25
Jubilados y estudiantes: $ 15 (Acreditación correspondiente)
