viernes, 8 de mayo de 2009

Cat Power vuelve a la Argentina

La cantautora estadounidense dará su show el 16 de julio, en el teatro Gran Rex. Su primera visita al país fue en el 2001, cuando se presentó en el Teatro Margarita Xirgu.


Las entradas estarán a la venta a partir del 8 de mayo. Se las puede comprar por Ticketek al 5237-7200, en http://www.ticketek.com.ar/, o en la boletería del teatro.

Precios de las entradas:
Platea Fila 1 a 15 $250
Platea Fila 16 a 20 $230
Platea Fila 21 a 25 $200
Platea Fila 26 a 28 $180
SuperPullman Fila 1 a 4 $180
SuperPullman Fila 5 a 10 $160
Pullman Fila 1 a 7 $120
Pullman Fila 8 A 13 $100
Pullman Fila 14 a 19 $90
Pullman Fila 20 a 25 $80
Charlyn Marie Marshall (su verdadero nombre), empezó su carrea musical en 1994, y desde entonces incursionó en el Indie Rock, Soul, Blues, Funk y Folk. Su último trabajo, Jukebox, se puede definir como Country con algo de música alternativa.




Videos en youtube:





Sus discos:
Dear Sir (1995)
Myra Lee (1996)
What Would the community think (1996)
Moon Pix (1998)
The Covers Record (2000)
You Are Free (2003)
The Greatest (2006)
Jukebox (2008)

miércoles, 6 de mayo de 2009

Cada vez más alto


La santafesina Josefina Scaglione, de 21 años, está nominada a los prestigiosos premios Tony en la categoría mejor actriz en un musical por su papel en West Side Story (Amor sin barreras). Estos galardones reconocen a los mejores obras, actores y musicales de Broadway y son considerados los Oscars del teatro y la comedia musical estadounidense.
Scaglione fue elegida por un video en iYoutube cantando Libertango, de Astor Piazzolla, y al poco tiempo audicionó para el libretista Arthur Laurents. Hasta hace unos meses formaba parte del elenco de Hairspray, junto a Enrique Pinti y Vanesa Butera y ahora está en la cumbre de su carrera.
Foto: Joan Curtis para Wall Street Journal Online

Catalina Smart

lunes, 4 de mayo de 2009

Los estrenos de la semana

Novedades en las carteleras de los cines argentinos. Desde del próximo jueves 7 de mayo, cinco películas, con temáticas tan diferentes como interesantes, estarán a entera disposición del espectador.




Por un lado, para los amantes de la ciencia ficción, Star Trek vuelve a la pantalla grande de la mano de J.J. Abrams, director de Misión Imposible III, guionista de Armageddon y creador de la serie Lost. Esta vez, el filme se remontará a los orígenes de cómo se conocieron Spock (Zachary Quinto), interpretado originalmete por Leonard Nimoy y con un breve cameo en esta adaptación, y el capitán Kirk (Chris Pine) en la Academia de la Flota Estelar. Esta nueva versión es ideal tanto para fanáticos, que podrán sentir una continuidad en la historia y revivir escenas ahora realizadas con una producción digitalmente superior, como para la nueva audiencia que tendrá una introducción perfecta del universo creado por Gene Roddenberry (1921-1991) en 1966.


Para aquellos que prefiera una comedia entretenida sin alejarse del hilo de la fantasía, 17 otra vez es el estreno indicado. Dirigidos por Burr Steers, serán Zac Efron, el ídolo de las adolescentes de High School Musical y de la versión renovada de Hairspray, y Matthew Perry, uno de los personajes de Friends, quienes encarnarán, en distintas edades, al mismo personaje: Mike, un hombre de 35 años, fracasado en su vida sentimental y laboral, que sufre una especie de regresión corporal a sus años de juventud.



Sin embargo, los traumas de la adolescencia también son tratados, aunque desde otro ángulo, en The reader (El lector), una historia dramática que tiene lugar en Alemania después de la Segunda Guerra Mundial y cuenta una historia de amor clandestina condicionada por la diferencia de edad entre el Michael Berg (Ralph Fiennes) y Hanna (Kate Winslet), veinte años mayor que él. La película, dirigida por Stephen Daldry, quien hizo Billy Elliot y Las horas, obtuvo cinco nominaciones a los Premios Oscar 2008.







Una producción argentina también se hará presente esta semana a través de Luisa, una historia de Gonzalo Calzada que relata las desventuras de una mujer solitaria, caracterizada por Leonor Manso, que como única compañía tiene a su gato Tino, el otro gran protagonista del filme. Entre los actores, se destaca la participación de Jean Pierre Reguerraz, Victoria Carreras y Ethel Rojo.



Por último, podrá disfrutarse una presentación italiana titulada Pa – ra – da. Es la historia real del payaso francés Miloud Oukili que llega a la Rumania de principios de los 90', con la intención de crear junto con un grupo de amigos y una ONG local, una iniciativa socio-cultural para sacar de la marginalidad a los chicos que viven en la calle. Bajo el disfraz del entretenimiento, su director, Marco Pontecorvo, muestra la forma en la que viven estos menores, más conocidos como boskettar, que habitan las cloacas y alcantarillas de Bucarest y cuyas vidas giran en torno a la prostitución, el robo y las drogas.





Natalie Sostre













Oasis en Buenos Aires


Si para algo sirvió esta cuarta visita de Oasis a la Argentina, fue para reconfirmar por cuarta vez que alguien sobra en esta banda británica. Citando a Diego, quien dijo que la selección era Mascherano y diez más, Oasis sin lugar a dudas es Noel Gallagher y compañía. Si bien su hermano Liam se lleva todas las miradas, esto se debe únicamente a su posición al frente del escenario, pero es más que claro que Noel, compositor y guitarra principal, es la piedra fundamental, el caballito de batalla, el referente y cuantos sinónimos de “líder” se le ocurran. Liam sobra.
Ante un estadio de River Plata con cerca de 45 mil personas (como no fue habilitada la popular Sívori, las imágenes televisivas pudieron mostrar un recinto aparentemente repleto) los muchachitos de Manchester pasearon esa frialdad tan inglesa que los caracteriza durante algo más de hora y media en un show breve pero efectivo. La excusa era presentar Dig Out Your Soul, el disco lanzado en octubre del año pasado y que está claramente influenciado por la psicodelia Beatle de Magical Mystery Tour. De esta forma no faltaron los tres singles lanzados hasta ahora (The Shock Of The Lightning, I´m Outta Time y Falling Down) ni otros tres temas del mismo álbum. Pero también estuvieron presentes los clásicos, desde la soberbia furiosa de Rock n´ Roll Star a las baladas épicas (punto alto en Don´t Look Back in Anger, aquella canción de (What´s the Story) Morning Glory? concebida para ser coreada por miles de personas en cualquier estadio del mundo; Buenos Aires no fue le excepción) pasando por la tierna Songbird y la perpetua Wonderwall. Para el cierre, los hermanitos Gallagher quisieron dejar en claro su admiración por los fab four de Liverpool escogiendo I Am the Walrus con distorsiones de guitarra e imágenes psicodélicas incluidas.
Asombra la firmeza musical que presenta la banda pese a su frialdad. Esto se debe en gran parte al recientemente incorporado Chris Sharrock, quien destroza la batería en enormes interpretaciones además de realizar llamativas piruetas con sus palillos. Pero también a un bajista prolijo y correcto como Andy Bell y, claro, a Noel Gallagher, que comanda todo lo que sucede sobre las tablas manteniendo su guitarra bien al frente, además de demostrar la eficacia de su voz en los temas en los que reemplaza a su hermano menor que, curiosamente, representan alrededor de la mitad del setlist.
“Vine por primera vez al estadio de River Plate en 1989, cuando era plomo, y ahora, veinte años después, puedo volver. Esto es increíble”, decía Noel en una de sus intervenciones poco antes de ser el único miembro en despedirse del público. Además soltó algunos “Muchas gracias” en forzado español que fueron bien retribuidos; no mucho más. Liam, ni eso. Evidentemente, alguien sobra.



Setlist:

Fuckin´ In The Bushes
Rock ´n´ Roll Star
Lyla
The Shock Of The Lightning
Cigarettes & Alcohol
The Meaning Of Soul
To Be Where There´s Life
Waiting For The Rapture
The Masterplan
Songbird
Slide Away
Morning Glory
Ain´t Got Nothin´
The Importance Of Being Idle
I´m Outta Time
Wonderwall
Supersonic
Don´t Look Back In Anger
Falling Down
Champagne Supernova
I Am The Walrus
Fotos: Leo Liberman para revista Rolling Stone
Ignacio Hutin

domingo, 3 de mayo de 2009

Depeche Mode vuelve a Argentina


La legendaria banda británica despojó los rumores y confirmó oficialmente que tocará en Buenos Aires el próximo 17 de octubre. Depeche Mode presentará su doceavo y último trabajo “Sounds of the Universe” y repasará su trayectoria musical en un tour que comenzará el 6 de mayo en Luxemburgo y terminaría en febrero del 2010 en Rusia.

El trío que apadrina a la música electrónica, integrado por Dave Gaham, Andrew Fletcher y Martin Gore, estuvo en Argentina en 1994 en el Estadio Vélez Sarsfield. Por su parte, Andrew Fletcher, se presentó en el país como DJ en dos oportunidades más para sus seguidores: en los festivales Buenos Aires Urbano (2004) y Onedotzero (2007).

En su sitio oficial, Argentina -como otros países sudamericanos confirmados recientemente- aún no tiene detallada la locación del show, aunque se especula que por la fecha sea en el Club Ciudad de Buenos Aires en el marco del Pepsi Music. Por ahora, puros rumores.
Jazmín Federico

jueves, 30 de abril de 2009

CON LAS GARRAS BIEN AFILADAS


Si bien las películas de superhéroes se han convertido en un género en si mismo, X-men orígenes: Wolverine, se destaca que es la primera que recae en un personaje individual dentro de la gran franquicia de los X-men, que cuanta con tres películas que recaudaron mas de mil millones de dólares en menos de diez años.

Cuando X-men: The last stand (X-men 3: La batalla final como se la conoció aquí) pasó por los cines en 2006 el público se quedó con ganas de más, sobre todo por ver más aún de Hugh Jackman.

Así que el mismo actor -que ahora brilla como una de las mas grandes estrellas de Hollywood- se encargo en parte de la producción junto a Laura Shulder Donner, la productora de las entregas originales.

Para llevar adelante el proyecto que contaría los comienzos de héroe se contrató al director Gavin hood, quien ensambló su equipo bajo la premisa de hacer algo “visualmente espectacular y al mismo tiempo dinámico y cargado de complejidad en los personajes”.

Para darle vida al guión se recurrieron varias de las explicaciones que se dieron en los comics en los últimos 35 años para amalgamar así una historia que pueda ser disfrutada tanto por los fanáticos como por los espectadores ocasionales que sólo conocen al personaje por las películas de los X-men.

“Queríamos superar las expectativas en todo aspecto”, resalta Jackman, y si bien el film no pasará al panteón de las más grandes adaptaciones del comic, tales como Superman, The Movie (1978) o The Dark Knight (2008), tampoco tiene lo absurdo e irreverente de Fantastic Four (2004).

La historia del film comienza con Logan (Wolverine) en busca de consuelo, de un pasado lleno de oscuridad el cual podemos ver por medio de flasbacks que se remiten hasta más de 150 años atrás, trabajando como leñador en las remotas montañas rocosas de Canadá. Logan, quien encuentra el amor y la felicidad por primera vez en su muy prolongada vida, lleva una existencia aparentemente idílica con la profesora de escuela Kayla Silverfox, interpretada por Lynn Collins, hasta que los fantasmas de su historia vuelven para que forme parte de un proyecto ultra secreto del gobierno llamado Arma X.

A partir de ahí se teje una trama de traiciones, revelaciones y acción al por mayor en donde el espectador comprende el por qué de la forma de ser del personaje y cómo es que éste no recuerda nada en el futuro.

Se lucen Liev Schreiber como Victor Creed, alias Sabretooth, y Danny Huston como el Coronel William Stryker.

El film es, sin duda alguna, entretenimiento puro pero no vacío. Los personajes tienen mucho que aportar y Jackman se encarga de poner a Wolverine en la misma línea de popularidad que gozan Batman, Superman y Spider-man, algo impensado hace unos años.

Si les gusta la acción y los superhéroes no hay que dudar antes de sacar la entrada para luego sentarse a disfrutar casi dos horas de adrenalina al filo de las garras muy bien portadas por el actor australiano.

Matías Lértora

Comentario de película en cartel


Entre los muros de un secundario francés, ubicado en un conflictivo barrio en las afueras de París, se desarrolla el filme de François Cantet que relata el año escolar de un curso de tercer año compuesto por rebeldes adolescentes, muchos de ellos inmigrantes. La historia, basada en una novela de François Bégaudeau y ganadora de una Palma de oro en Cannes, muestra, por un lado, la rígidez y la disciplina, propias del sistema educativo francés, que intentan aplicar los docentes pero que poco logran frente al desinterés de este grupo de alumnos, en su mayoría marginales sociales. Por otro lado, presenta a un Profesor Principal, como lo catalogan los colegios franceses, que se propone motivar a sus estudiantes a cualquier precio, pero que poco consigue.
La película mantiene un ritmo dinámico a pesar de carecer de suspenso o de multiples peripecias. Despierta, además, la reflexión sobre como la educación en los jóvenes es un pilar clave para integrarlos a la sociedad, sobre todo cuando se trata de individuos excluidos, en parte, del entramado social de un país. Pero también, "Entre los muros" descubre las deficiencias del Sistema para cubrir estas necesidades básicas, sobre todo en países donde la multicuturalidad resulta uno de los principales factores de marginalidad y conflictividad social.

Vera Mauer
Mirá el trailer: http://www.youtube.com/watch?v=LsmH01O8aaY








Parate de los Piojos por tiempo indeterminado

La banda del Palomar anunció ayer en su página, http://www.lospiojos.com.ar/, que su último concierto será el 14 de mayo, en Club Ciudad, y que luego dejarán de tocar.

El comunicado se titula “carta de los Piojos a los piojosos”, y asegura que, aunque los piojos no se separan, tampoco saben cuando volverán juntarse. El grupo liderado por Andrés Ciro, ya se había tomado un tiempo en el 2005.

Con este anuncio, blanquean los problemas internos que se producen desde hace más de un año y que comenzaron con el alejamiento del guitarrista Daniel “Piti” Fernández.

Gustavo Kupinski, el otro guitarrista, anunció este verano que también quería dejar la banda, y aunque Ciro y Micky intentaron evitarlo, no lo lograron.

Según el texto que el grupo difundió en su sitio web, el trajín de estar juntos durante veinte años, fue lo que los llevó a tomarse un descanso.

Los reyes vienen marchando

Una banda de hermanos del sur de Estados Unidos. No, no es el teen pop de los noventa de los Hanson, ni el “rock aprobado por Disney” de los Jonas Brothers. No. Kings of Leon es una banda de Tennessee, formada por tres hermanos (Caleb, Michael, Nathan) y su primo (Matthew) y se los conoce como los Strokes Sureños. Criados por un padre ministro pentecostal itinerante, viajaron por el sur de Estados Unidos durante su infancia y parte de su adolescencia. En 1999 lanzaron sus primeros temas, con un sonido cercano al blues y al rock de garage. Con el paso de los años su éxito fue creciendo, y hoy son considerados los niños mimados del rock estadunidense Su último disco, Only by the night se editó en septiembre de 2008 y debutó en el puesto número cinco de la lista billboard. Compuesto por once canciones el disco tuvo buenas críticas, especialmente por el tema Sex on fire (primer corte de difusión). Ahora el cuarteto es tapa de la más reciente edición de la revista norteamericana Rolling Stone, donde confiesan las salvajes peleas físicas que han tenido Caleb y Nathan alguna vez, y que el alcohol es y ha sido gran parte de sus vidas. Si es la violencia familiar o las borracheras continuas no se sabe, pero lo cierto que Kings of Leon viene marchando fuerte.




Web oficial

Catalina Smart

lunes, 27 de abril de 2009

Morir en vivo




Un estudio de televisión, una productora desquiciada por el éxito y seis participantes dispuestos a todo por dinero, incluso a asesinarse delante de las cámaras, le dan vida a Live!, traducida en nuestro país como La muerte en vivo.


Dirigido y escrito por Bill Guttentag (ganador de dos Premios Oscar), el filme está rodado con el formato de falso documental. Rex filma detalladamente los obtáculos que debe sortear Katy (Eva Mendes), una ejecutiva de televisión encaprichada con llevar a la pantalla chica un reality nunca antes visto, protagonizado por personas comunes y corrientes que juegarán a la ruleta rusa en vivo, sabiendo que una morirá de un disparo frente a la audiencia mientras las otras cinco se llevarán 5 millones de dólares como premio.


Entre cientos de postulantes son elegidos: un joven escritor (Rob Brown), una estrella de los deportes extremos (Eric Lively), una padre de familia (Jeffrey Dean Morgan), una actriz bohemia (Katie Cassidy), una modelo (Monet Mazur) y un inmigrante (Jay Hernadez). Todos tienen un motivo que consideran validero para jalar el gatillo y debatirse así entre la vida y la muerte.


Capaz de generar en el espectador una mezcla rara de intriga e indignación, La muerte en vivo es un claro reflejo de hasta qué punto puede llegar la ambición, la desesperación por tener un minuto de fama y, algo que también es común en la televisión argentina, la incesante competencia por el rating. Ni más ni menos que una invitación a la frivolidad desmedida del mundo televisivo.